证券场内配资 范扬教授:守正创新——骨法用笔之古往今来

发布日期:2025-03-17 21:21    点击次数:102

证券场内配资 范扬教授:守正创新——骨法用笔之古往今来

2025年3月9日证券场内配资,春意盎然,中国传媒大学中国画博士班24级全体博士生齐聚一堂,共同迎来范扬证券场内配资教授的讲座课程。范扬教授以深厚的学术造诣和轻松愉悦的授课方式,为在场的博士学子们带来了一场酣畅淋漓的思想交流和学术创作盛宴。

讲座现场

讲座现场

范扬教授谈六法:

范扬教授向同学们介绍他对谢赫六法的认识与理解。他说,若未能掌握内在结构,便无法体现骨法。绘画需有骨有肉,骨法用笔归因于笔力与结构,落笔需在结构上,笔画如未能在结构上呈现,便失去了本意;随类赋彩更接近禅宗直指人心的体悟,不仅追求自然的色彩,同时注重心境与情感的融入,例如用墨色画竹符合中国画的审美,画朱竹则有对心境抒发的意味,喜气画兰、怒气画竹,色彩随心境变化而转变;应物象形强调造型的重要性,中国绘画注重于柔美与意境,西方绘画则偏重于刚健与写实;经营位置可指建筑中的设计与营造,后引申为绘画中的构图与布局。许多西方艺术家兼为建筑师,注重空间与结构,文人画所要求的“能文会画”,不仅仅看重技法,更注重艺术家的思维与修养;传移模写是汲古出新的重要手段,如李公麟临韦偃牧放图卷,齐白石临摹《芥子园画谱》。临摹不仅是模仿,更需动脑思考,从中汲取骨法精髓,进而守正创新。谢赫六法不仅是古代绘画的理论总结,也是我们今天艺术创作的指南。

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讲座现场

范扬教授谈写生:

范扬教授向同学们展示了近五年来在全国各地的写生画作,将传统艺术与现代环境相结合,创造出具有生命力的作品。

范扬教授为博士班的学生们进行了中国画的创作示范,和大家畅谈了自己对自然与艺术的感悟。他认为,山水画不仅仅是对自然景物的外在描摹,更是一种心灵的寄托与表达。画家在创作时应与自然融为一体,通过敏锐的感受和笔墨的挥洒,传递对山川河流的敬畏与热爱。

《九华山护国月身宝塔》 61cm x 47cm

《忠县独珠乡烽火台远眺》 49cm x 85cm

《漳平东湖村写生》 57.4cm x 47.8cm

范扬教授谈体育题材美术创作:

范扬教授与同学们分享了体育题材美术创作的理念。他以体育为主题,关注时事,创作了大量作品,以2024巴黎奥运会期间创作了八十多件以巴黎奥运会为主题的美术作品为例,涵盖了田径、跳水、街舞、球类等多种体育项目。例如,在描绘跳水运动员时,他通过流畅的线条和精准的形体刻画,展现了运动员的力量与美感。范扬教授的作品不仅展现了体育运动的力与美,还融入了对现代生活的深刻体察。他的作品既是对传统艺术的传承,也是对现代运动的创新诠释。他提到,“创作体育题材美术作品所自然流露的激情,若能与运动员取得佳绩瞬间的高峰体验相互融合,将会创作出感动他人的佳作。”

《山地自行车》 48.5cm x34.5cm

《巴黎奥运开幕式上的T台舞姿》 52.5cm x 45.5cm

《雨中塞纳河上的中国代表团入场》 52cm x 45.5cm

《巴黎奥运激流悬回》 53cm x38.5cm

教学示范现场

范扬教授示范山石笔法

范扬教授示范树木画法

范扬教授示范山水画设色与整体调整

范扬教授与示范作品

讲座最后,范扬教授提到中国画不仅仅是一种技艺,更是一种文化的传承与心灵的表达。它要求我们既要掌握骨法的严谨与结构,又要在创作中融入自己的情感与思考,在自然流露中展现艺术的境界。他鼓励同学们在自己的创作与研究中,能够深入体会中国画的独特魅力,既尊重传统,又敢于创新。无论是笔墨运用还是色彩搭配,都要用心感受、用情表达,做到自信而率真。

同学们与范扬教授、姜宝昌老师合影留念

【范扬教授简介】

范扬,1955年1月生,祖籍江苏南通。1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。曾任南京书画院院长、金陵美术馆馆长。曾任中国国家画院国画院副院长,中国国家画院博士后导师。现为中国艺术研究院博士生导师,中国传媒大学博士生导师,澳门科技大学人文艺术学院博士生导师,中国东盟艺术学院美术与设计学院特聘院长。文化部优秀专家,享受国务院特殊津贴。2010年被乌兹别克斯坦共和国国家科学艺术院聘为院士。2013年被吉尔吉斯斯坦国家科学艺术院聘为院士。2014年在法国圣爱美隆市接受鲁德拉骑士授勋册封。2019年在北京获得由国际奥委会主席巴赫先生亲自颁发的顾拜旦奖章。

发布于:北京市